"Kompas rzeźby. 114 polskich artystek i artystów" Kama Zboralska
- Obowiązkowy przewodnik po współczesnej polskiej rzeźbie. To lektura dla kolekcjonerów, miłośników sztuki, kuratorów i wszystkich, którzy chcą lepiej zrozumieć współczesną kulturę wizualną.
Nowa publikacja Kamy Zboralskiej, Kompas Rzeźby. 114 polskich artystek i artystów, to obszerna i przemyślana próba uchwycenia kondycji współczesnej rzeźby w Polsce – zarówno w kontekście artystycznym, jak i rynkowym. Autorka, znana kuratorka i popularyzatorka sztuki, po raz kolejny podejmuje się roli przewodniczki, tym razem prowadząc czytelnika przez świat trójwymiarowej formy.
Wydawcą publikacji jest Artinfo.pl.
Oficjalna premiera książki odbędzie się w czwartek 7 maja 2026 roku o 19:00 w Concept 11 (Warszawska Starówka, ul. Szeroki Dunaj 11, Warszawa) i będzie połączona z wystawą rzeźby. Serdecznie zapraszamy na wernisaż wszystkich zainteresowanych.
Dodatkowo 9 maja 2026 (sobota) w godzinach 13:00-15:00 odbędzie się specjalne spotkanie z artystami rzeźbiarzami oraz autorką albumu. Będzie to doskonała okazja na zdobycie dedykacji i poszerzone rozmowy w temacie rzeźb i obiektów przestrzennych.
Artyści którzy potwierdzili już swoją obecność: Agata Agatowska, Maciej Aleksandrowicz, Marta Klonowska, Krzysztof M. Bednarski, Paweł Wocial, Miłosława Skoczek-Śliwińska, Łukasz Krupski, Monika Mamzeta, Aleksandra Kujawska, Bartosz Kokosiński oraz Anna Baumgart.
Książka została podzielona na trzy części, które tworzą spójną narrację o przeszłości, teraźniejszości i zapleczu instytucjonalnym rzeźby. Pierwsza z nich przywołuje twórców XX wieku – artystów, których fizyczna nieobecność nie oznacza utraty wpływu. Ich idee, eksperymenty formalne i sposób myślenia o rzeźbie wciąż rezonują w działaniach młodszych pokoleń. To przypomnienie, że sztuka rozwija się poprzez dialog z historią.
Druga część skupia się na współczesności – prezentuje szerokie spektrum artystek i artystów, których łączy świadomość tradycji, ale też potrzeba redefinicji medium. Rzeźba jawi się tu jako niezwykle pojemne narzędzie wypowiedzi: od refleksji nad ciałem, tożsamością i pamięcią, przez relacje człowieka z technologią, aż po kwestie ekologiczne, społeczne czy duchowe. Obok realizacji figuratywnych pojawiają się formy abstrakcyjne, minimalistyczne, konceptualne czy performatywne – pokazując, jak różnorodny jest dziś język tej dziedziny.
Trzecia część książki przenosi uwagę na środowisko kolekcjonerów i instytucji wspierających sztukę. Zboralska ukazuje ludzi, dla których kolekcjonowanie nie jest jedynie inwestycją, lecz pasją i sposobem życia. To oni – obok galerii i domów aukcyjnych – współtworzą ekosystem sztuki, umożliwiając jej rozwój i obecność w przestrzeni publicznej.
Autorka nie unika także wątku rynku sztuki. Zwraca uwagę, że choć w Polsce – podobnie jak na świecie – dominującą pozycję na aukcjach zajmuje malarstwo, rzeźba również osiąga imponujące wyniki sprzedaży. Przywoływane rekordy pokazują, że dzieła trójwymiarowe mogą konkurować z najbardziej pożądanymi obrazami, a ich znaczenie systematycznie rośnie.
Jednocześnie Zboralska podkreśla szczególną wartość obcowania ze sztuką. W przeciwieństwie do innych form inwestycji, takich jak złoto czy akcje, dzieła artystyczne oferują coś więcej niż potencjalny zysk – codzienny kontakt z estetyką i kulturą. W tym sensie kolekcjonowanie staje się nie tylko decyzją finansową, ale także wyborem stylu życia i wyrazem przynależności do określonego kręgu kulturowego.
„Kompas Rzeźby” to publikacja, która łączy funkcję przewodnika, kompendium wiedzy i refleksji nad współczesną sztuką. Dzięki szerokiemu ujęciu tematu oraz licznym przykładom twórców i inicjatyw, książka może zainteresować zarówno kolekcjonerów i profesjonalistów, jak i czytelników dopiero rozpoczynających swoją przygodę z rzeźbą.
